Volker Grassmuck / 2010

A conferência de quatro dias no campus da Universidade Estadual de Campinas (Unicamp) reuniu muitas figuras-chave do movimento de mídia alternativa do Brasil e alguns de seus homólogos no governo brasileiro.
O movimento tem suas raízes na rádio livre, no software livre, no hacking de hardware, na arte e nos movimentos sociais. Atualmente, está focado em um projeto de grande escala idealizado por Claudio Prado e apoiado pelo Ministério da Cultura: “Pontos Cultura”, que visa capacitar até 600 projetos culturais com instalações de produção e publicação multimídia baseadas em software livre.

Um dos principais objetivos do encontro, além de fazer um balanço da situação atual do movimento, foi discutir uma proposta da Sarai/Waag Exchange para criar um centro de mídia no Brasil como um novo nó em sua rede de intercâmbio.

O Mídia Tática surgiu após uma convocatória, em junho de 2002, da Next 5 Minutes para a realização de um laboratório de mídia tática na América Latina. Três paulistas (Giseli Vasconcelos, Tatiana Wells e Ricardo Rosas) responderam à convocatória. Formou-se uma rede que reuniu diversos ramos da pesquisa e da prática midiática, incluindo arte midiática, jornalismo alternativo, um forte movimento de reciclagem de computadores e um movimento de rádio livre. . A Rádio Muda, localizada na torre central da Unicamp e fundada em 1990, é a mais antiga e, possivelmente, a mais influente delas, envolvendo gerações de estudantes na teoria e na prática da mídia e disseminando essa experiência, após a formatura, por todo o Brasil. A Submidia / Rádio Muda, representada pelo ativista Paulo Lara, organizou a conferência Submidialogia.

O convite vindo da Holanda resultou em um grupo de mais de 300 pessoas, em sua maioria de São Paulo, trabalhando juntas para organizar o primeiro Tactical Media Lab (TML) na América Latina. O evento ocorreu com um orçamento muito reduzido no espaço cultural alternativo Casa das Rosas, na Avenida Paulista, em São Paulo, em março de 2003. Sob o tema “Inclusão Digital e Comunidades em Rede”, o evento atraiu 6.000 participantes e teve grande repercussão na imprensa.

O TML foi seguido por três oficinas Autolab na periferia de São Paulo. De janeiro a julho de 2004, com financiamento parcial da Unesco, cerca de 300 jovens das favelas receberam treinamento em informática, tecnologias da web, edição de som e vídeo, tudo com base em software livre e hardware reciclado. Os Autolabs foram encerrados com dois festivais: o findEtático, em novembro de 2004, para discutir as experiências nos laboratórios e na produção autônoma de mídia, e o Digitofagia, em outubro de 2004, o maior festival de mídia, artes e tecnologia realizado até então no Rio de Janeiro e em São Paulo (no Museu da Imagem e do Som), Recife, Salvador e Belo Horizonte.

No início de 2003, o movimento midiático entrou de fato em uma nova fase. Um ponto de encontro que reunia diversos grupos e comunidades era o TML; outro era Cláudio Prado. O amigo íntimo do ministro da Cultura, Gilberto Gil, e seu autoproclamado Coordenador de Política Digital percebeu que algo estava acontecendo: um forte movimento de software livre e a digitalização das artes e do ativismo. Com a aprovação de Gil, ele percorreu o país e abordou muitos desses grupos sobre um projeto de inclusão digital de terceira geração a ser proposto ao Ministério da Cultura sob o nome de “Pontos de Cultura”.

O que a maior parte do mundo conhece como “exclusão digital”, no Brasil é reformulado como “inclusão digital”. Os projetos de inclusão digital de primeira geração visavam levar computadores à população. Os de segunda geração, o acesso à Internet. Um caso de sucesso aqui são os Telecentros, centros públicos de acesso gratuito à Internet rodando em plataformas GNU/Linux, que foram iniciados por Sérgio Amadeu, na época trabalhando no Governo Eletrônico de São Paulo. A terceira geração, segundo Prado, trata agora de capacitar as pessoas para que produzam suas próprias expressões culturais digitais e as compartilhem com o mundo. Como o Ministério das Comunicações, comandado pelo PMDB, está tentando colocar qualquer projeto de inclusão digital sob sua alçada, os Pontos de Cultura não são, na verdade, rotulados como “inclusão digital”, mas sim como um projeto de “difusão cultural”. Essa não é a única razão pela qual o termo “inclusão digital” é mal visto por todos no movimento Mídia Tática. Outro argumento é: Felipe Fonseca, “O fantasma da inclusão digital”, 20 de novembro de 2004

Com base na experiência dos Autolabs, em parceria com pessoas como Alexandre Freire, que na época fazia parte do grupo de desenvolvimento de software livre Arca, e profissionais de comunicação visual como Tatiana Wells e Ricardo Ruiz, Prado desenvolveu o projeto. Houve uma convocatória aberta para instituições culturais e ONGs que pudessem se candidatar a se tornar um dos Pontos de Cultura. Escolas, centros comunitários, bibliotecas, prefeituras, escolas de samba, grupos de vídeo etc. são todos elegíveis para se candidatar. Quando selecionados por um amplo conselho consultivo sob os auspícios do Ministério da Cultura, cada um deles recebe um kit multimídia que inclui um computador para edição, um servidor, câmeras fotográficas e de vídeo, microfones, um mixer, um scanner e uma impressora, no valor de cerca de 25.000 R$ (~9.000 ?). Além disso, recebem um pacote de softwares livres para edição, hospedagem e transmissão. A equipe principal está desenvolvendo uma série de oficinas para ensinar às pessoas dos Pontos como reciclar computadores, como operar o ambiente de software, como criar sites, músicas e vídeos, a fim de produzirem seus próprios conteúdos de mídia e distribuí-los. Além disso, cada Ponto de Cultura recebe um orçamento de 5.000 R$ (~1.800 ?) por mês durante um período de dois anos.

A equipe do projeto, sob a coordenação de Freiere, desenvolveu uma estrutura online com cinco plataformas diferentes: o Conversé, um fórum aberto baseado em Drupal no qual os Pontos trocam suas experiências; o Estúdio Livre, uma coleção de links e recursos sobre softwares multimídia livres; o Xemelê, um repositório de fotografias; um servidor interno para mapear todos os Pontos; e o Cigar, uma rede BitTorrent para distribuir o conteúdo produzido pelos Pontos, que está atualmente em desenvolvimento.

Claudio Prado informou na conferência que, atualmente, 85 pessoas trabalham no projeto. Muitos dos cerca de 50 participantes da conferência estão envolvidos nele. Alguns, como Thiago Novaes, são funcionários diretos do Ministério. Outros, como Felipe Fonseca, da MetaReciclagem, trabalham para o Instituto de Pesquisa em Tecnologia da Informação (IPTI), que atua como interface formal entre o Ministério e o movimento de base. Foram concedidos 270 pontos na primeira chamada. O plano foi recentemente ampliado para causar melhor impressão na campanha eleitoral do próximo ano, passando para um total de 600 pontos, incluindo pontos no exterior (três nos EUA, um na França, um em Túnis, mais alguns na Itália e um na Alemanha). Prado reclamou da excessiva burocracia, que leva a uma situação em que são sempre as organizações com profissionais que vencem as licitações públicas. Por isso, a diretoria do Ministério da Cultura está deixando de lado as formalidades, analisando o que os candidatos estão realmente fazendo e, caso sejam selecionados, ajudando-os com os trâmites burocráticos.

Alguns dos selecionados para se tornarem um Ponto de Cultura estiveram presentes na conferência Submidialogia, como a Casa de Cultura Tainã, onde são ministradas oficinas de fabricação de tambores, percussão e outras formas de música para crianças da comunidade local. Havia também uma pequena delegação do Grupo de Trabalho Amazônico, composta por indígenas da Amazônia que vivem em aldeias remotas e se dedicam à extração de borracha. Eles estão coletando histórias sobre a vida cotidiana, a história e os sonhos, principalmente para transmiti-las aos seus filhos. Hoje, eles os publicam na forma de livros. Assim que se tornarem um “Culture Spot”, também poderão disponibilizá-los na internet.

A terceira geração de inclusão digital continua a se basear nas duas anteriores. O principal exemplo de base popular da primeira geração, que visava levar computadores às pessoas, é o movimento MetaReciclagem. Seu fundador, Dalton Martins, falou na conferência sobre suas ideias a respeito dos três níveis de abordagem da tecnologia: desde a apropriação tal como ela é, passando pela adaptação a tarefas em uma determinada realidade, até a reinvenção.

A MetaReciclagem teve início em 2002. Os grupos recebem doações de bancos e outras empresas que estão renovando seu parque de computadores. Eles recondicionam essas máquinas para uso em projetos sociais, como os Telecentros, e, mais importante, ensinam as pessoas a fazer isso por conta própria.

Descobriu-se que é mais fácil conseguir doações no Sudeste do Brasil. Dalton, portanto, está planejando estabelecer uma rede de troca de peças para que iniciativas em outras regiões possam solicitar placas de rede, discos rígidos, teclados etc. e recebê-los de grupos que os possuam. Ele vê a venda de computadores recondicionados como um possível modelo de negócios para os Pontos de Cultura. Dalton não vê problema algum se as empresas adotarem o conceito de reciclagem para lucrar com isso. Isso apenas fortalece a rede.

Uma abordagem de cima para baixo à questão do acesso a computadores que recentemente causou polêmica é o projeto do laptop de US$ 100 do MIT MediaLab. O Brasil se comprometeu a comprar dois milhões desses aparelhos, mas o projeto não foi discutido na conferência.

Os Telecentros são uma abordagem bem-sucedida para a inclusão digital de segunda geração, ou seja, a questão do acesso à Internet. Hoje, existem 120 Telecentros em São Paulo e alguns em outras regiões do Brasil, geralmente localizados em favelas nas grandes cidades. Para alcançar as pessoas nas áreas rurais carentes, especialmente no Norte e Nordeste do Brasil, e em locais remotos, como na Amazônia, o Ministério das Comunicações iniciou o programa GESAC (Governo Eletrônico – Serviço de Atendimento ao Cidadão). Seu objetivo é fornecer até 5.000 pontos de acesso via satélite.

At the conference, Antônio Albuquerque reported on the project. He had been with the Ministry of Communications since November 2002, and was Director of Services of Digital Inclusion of the Secretariat of Telecommunications and head of GESAC since January 2005. He was the last official from PT inside the ministry before he was fired in August 2005.

The ministry sees it as a connectivity service which should include tele-education and be rooted in the local community. On GESAC it is working together with the ministries for education, strategic planning and defense.

In October 2002, the contract for implementing the first phase was awared to Gilat, a company that provides telecommunications solutions based on Very Small Aperture Terminal (VSAT) satellites. Albuquerque said that in 2003 there was a five-months struggle inside the ministry until June when the project finally got started. Gilat established 3,200 sites, 2,200 of which are in schools. Others connect institutions ranging from NGOs via public buildings to military bases in the Amazon. Currently the public tender for the second phase has been issued. Albuquerque feared that if the Minister of Communications changes again, GESAC might get trashed.

While GESAC and Pontos de Cultra are projects from competing ministries, there are links between them. Some of the people in the Mídia Tática movement are working for GESAC, like Tatiana Wells who helped establish stattlite-connected telecentros is the Northern states of Piauí and Natal. Some of the Culture Points might get access through the GESAC network.

Outro projeto do Ministério das Comunicações é a digitalização da TV e do rádio. Parece que tudo o que é digital no Brasil, incluindo essas iniciativas, deve se interconectar com todos os outros projetos de inclusão digital.

Na Submidialogia, Takashi Tomei, da CPqD Telecom & IT Solutions — empresa que gerencia o projeto de TV Digital para o Ministério das Comunicações —, apresentou o estado atual das discussões. O mesmo fez Cláudio Prado, que integra a equipe do projeto e está se empenhando ao máximo para que toda a infraestrutura de TV digital seja implementada com software livre.

O atual ministro das Comunicações, Hélio Costa — o terceiro em dois anos, ligado ao império de mídia Globo, que já foi âncora de noticiário durante a ditadura e depois morou em Nova York —, está impulsionando a digitalização da televisão e do rádio, mas sem qualquer debate público e favorecendo o padrão norte-americano. A visão dos EUA é a HDTV para telas grandes em home theaters. Mas, questionou Tomei, isso é realmente adequado para a realidade brasileira? Ele preferiria que a digitalização do espectro eletromagnético fosse utilizada para aumentar o número de canais.

No projeto de rádio digital, mais uma vez o formato norte-americano foi aprovado. A padronização da tecnologia DAB é promovida pelo Fórum Mundial DAB, que representa mais de 30 países, excluindo os Estados Unidos, que optaram por seu próprio sistema. Ele utiliza uma largura de banda de 400 kHz tanto para canais analógicos quanto digitais. Mas, criticou Tomei, quando o serviço analógico for desativado daqui a alguns anos, os canais ainda terão 400 kHz de largura, em vez dos 200 kHz do padrão alternativo, o que limitará o número de emissoras.

Os direitos autorais foram outro tema abordado na conferência, levantado por advogados que assessoram ativistas da mídia e por artistas que estão experimentando formas alternativas de licenciamento, como a Creative Commons, ou adotando uma postura mais lúdica em relação à propriedade intelectual.

Caio Mariano, do escritório de advocacia KFC Advogados, em São Paulo, desenvolveu uma licença de conteúdo aberto para o Re:combo, um coletivo de músicos, desenvolvedores de software, DJs, professores, jornalistas e artistas fundado em 2001. Eles utilizam sampling e software peer-to-peer como meios de expressão por meio de software, instalações e eventos ao vivo. O grupo conta com cerca de 40 membros, espalhados por todo o Brasil e também no exterior, com grande concentração em Recife. O trabalho do Re:combo é orientado por três princípios: a) o incentivo à “generosidade intelectual”; b) a redefinição do papel do artista na indústria; e c) um diálogo com o público como agente criativo da obra. Desde o início, percebeu-se a necessidade de uma licença no espírito do copyleft da GNU GPL e adequada para uso em produções audiovisuais. Após uma série de estudos, o coletivo e o advogado Mariano desenvolveram em conjunto a “Licença de Uso Completo Re:combo” ou LUCR (Re:combo Complete Use Licence), publicada em agosto de 2003. Ela expressa a ideia da Re:combo de generosidade intelectual, em vez de propriedade intelectual. É mais radical do que a Creative Commons, na medida em que não dá aos autores a opção de excluir o uso comercial.

Mariano trabalha em estreita colaboração com Ronaldo Lemos, diretor do Centro de Tecnologia e Sociedade da Faculdade de Direito da universidade privada Fundação Getulio Vargas, no Rio de Janeiro, e líder do projeto Creative Commons Brasil. Lemos não pôde comparecer à conferência.

O OrganismoBR é outro coletivo diversificado semelhante ao Re:combo. Glerm Soares apresentou o trabalho deles no Submidialogia. As atividades incluem vídeo, arte na web, fotografia, música (entre outras, da banda Matema e da Printer’s Orchestra) e publicações, muitas das quais lançadas sob os nomes Vitoriamario e Apodrece. Vitoriamario, uma personalidade coletiva composta por várias centenas de pessoas — uma espécie de Luther Blisset —, esteve em atividade por 13 anos antes de anunciar seu suicídio em 1999. Em seu estado de decomposição, Vitoriamario, agora também chamado de Apodrece, tornou-se livre para ser apropriado pela próxima geração de guerrilheiros da comunicação, emitindo manifestos, propondo uma nova moeda global e denunciando toda forma de propriedade.

O coletivo editorial plagiador e anti-direitos autorais Sabotagem foi apresentado pelo Dr. Gorilla, de Recife. O grupo foi fundado em 2002, conta com cerca de dez membros e disponibiliza online livros e textos de autores como Foucault e Chomsky, que são leituras essenciais para um discurso crítico sobre a mídia.

O quarto dia da conferência foi dedicado à situação da arte midiática no Brasil. Em especial, foi questionado o sistema de financiamento da arte por fundações dos setores de petróleo, telecomunicações e bancário, bem como o financiamento por meio de incentivos fiscais.

Ricardo Rosas, fundador do Rizoma.net, lamentou a crise da arte midiática, que caracterizou como apatia e paralisia, devido ao desinteresse em se envolver com questões sociais. Ele relatou que o painel sobre a crise da arte midiática no evento Digitofagia atraiu o maior público, concluindo que há um forte interesse pelo tema.

Giseli Vasconcelos, que depois de cofundar a Mídia Tática voltou para sua cidade natal, Belém, no Norte, reclamou que o mundo da arte está fortemente concentrado em São Paulo e que a arte do Norte só pode ser vendida por meio das galerias de São Paulo.

O artista Lucas Bambozzi faz parte da C.O.B.A.I.A., um grupo formado durante uma ocupação com 3.000 pessoas em São Paulo, em novembro de 2003, onde artistas se uniram a pessoas do Movimento dos Trabalhadores Rurais Sem Terra (MST). O objetivo da C.O.B.A.I.A., segundo Bambozzi, é interferir na realidade. Ele apresentou diversos projetos, incluindo o CUBE, uma grande instalação multimídia interativa que sete grupos montaram em uma praça na Av. Paulista, em São Paulo. As paredes translúcidas do cubo eram iluminadas por projeções vindas de dentro. Vários DJs e VJs participaram do evento. Pessoas com microfones sem fio envolviam os transeuntes. O cubo criou uma perturbação no espaço público. A princípio houve irritação, mas logo as pessoas entraram na brincadeira, e o evento se transformou em um grande happening.

Fabianne Borges faz parte do grupo Catadores de Histórias, que coleta histórias de pessoas nas ruas — uma ideia que agora foi adotada pelo Ministério da Saúde. Borges também esteve envolvida na grande ocupação de São Paulo. Ela contou na conferência que a coordenação entre tantas pessoas não foi um problema. A parte financeira funcionou bem. Havia uma universidade livre dentro da ocupação. Mas, no final, todos estavam brigando e o grupo se dividiu. Eles se reuniram novamente este ano e formaram o “grupo sem propriedade”.

Volker Grassmuck
29 de dezembro de 2005

Arquivo original

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